Que é o Natal? É a ternura do passado, o valor do presente e a
esperança do futuro. É o desejo mais sincero de que cada xícara se encha
com bênçãos ricas e eternas e de que cada caminho nos leve à paz. FELIZ NATAL! Equipe Cora Belarmino
É o segundo ano que estamos sediando o Tour de Audições do Curso de Verão 2017 da Escola “Kirov Academy of Ballet of Washington – DC” no Brasil e na América do Sul. Estamos trazendo para o Brasil, o que há de mais excelente em Ballet Clássico no Mundo da Dança à disposição dos alunos da La Danse para conhecerem a Escola Kirov, o seu método VAGANOVA e professores, sem precisar fazer uma audição no Exterior. Alguns alunos também poderão ser escolhidos para o Programa Intensivo Anual da Escola. Serão 2 dias: No 1º Dia- O Workshop Preparatório para a Audição & no 2º Dia a Audição. Os dois dias de aula serão ministrados pela Mestra russa Victoria Yanchuck(Professora do KAB), divididos em 2 aulas em diferentes níveis e idades. As aulas serão voltadas para alunos de 09 a 21 anos de idade. Alguns alunos poderão ser escolhidos para receber bolsas de estudos para freqüentar o Summer Intensive 2017 ou Full Time Academy Program. As aulas são abertas para toda a comunidade da dança. Temos poucas vagas, por isso é importante ressaltar que se for do seu interesse, faça a sua inscrição o mais breve possível.
Dia Mundial dos Professores , que acontece anualmente em 5 de outubro desde 1994, comemora professores organizações em todo o mundo. O seu objectivo é mobilizar apoio para os professores e para assegurar que as necessidades das gerações futuras continuarão a ser atendidos pelos professores.
De acordo com a UNESCO , Dia Mundial dos Professores representa um símbolo importante da consciência , compreensão e apreciação exibido para as contribuições vitais que os professores fazem para a educação e desenvolvimento .
Education International (EI) (federação sindical global que representa os profissionais de educação em todo o mundo) acredita fortemente que o Dia Mundial dos Professores devem ser internacionalmente reconhecido e comemorado em todo o mundo. EI também acredita que os princípios da de 1966 e 1997 As recomendações devem ser consideradas para aplicação em todas as nações.
Mais de 100 países celebram o Dia Mundial dos Professores. Os esforços de Educação Internacional e suas organizações membros 401 têm contribuído para este reconhecimento amplamente difundido. Todos os anos, EI lança uma campanha de conscientização pública para destacar as contribuições da profissão docente.
No Brasil, tem se tornado bem comum, com a globalização, as comemorações no dia 5, porém a data oficial em território nacional é dia 15 de Outubro.
Muitos, inclusive Marcas super conhecidas estão apostando no gatinho exagerado, que cobre toda a pálpebra. Externando as vezes o canto do olho.
Essa tendência está aparecendo em várias versões diferentes, não apenas na cor preta, mas em tons modernos e irreverentes também.
Veja a versão apresentada pela Luis Vuitton:
Esta versão foi apresentada pela Gucci:
Percebemos que além do olho gatinho exagerado, a marca optou por um iluminador rosa usado na parte de baixo do olho. E aí, gostou ?Abaixo tem algumas dicas para você não errar na hora de fazer essa maquiagem:
1. Escolha o seu tipo
Existem vários tipos de delineadores no mercado: líquido, em pasta (creme ou gel) ou em forma de caneta - este último é mais fácil de passar.
2. Acerte a posição
O ideal é inclinar a cabeça para trás de forma que possa enxergar a pálpebra onde será feito o risco. Não estique a pele, pois quando ela voltar ao lugar o traço estará torto.
3. Faça um esboço
Comece pintando o canto externo do olho e vá puxando para dentro. Se preferir, faça um risco com lápis antes, uma espécie de rascunho, e depois pinte por cima.
4. Preencha os espaços vazios
Deixe secar e depois preencha algum espacinho que possa ter ficado sem o produto. É preciso um certo treino até que o resultado fique perfeito.
Enfim, pratique bastante, use e abuse deste olhar tão moderno, poderoso e irresistível.
Um trabalho totalmente diferenciado voltado para essa área.
Modelos prontos ou totalmente exclusivos, dependendo sempre do Ministério contratante.
O trabalho, é feito com base em uma pesquisa do tema e uma pesquisa de moda.
Processo:
- Pesquisa;
- Criação;
- Piloto (caso necessário);
- Confecção.
Não costumamos a divulgar os modelos, pois entendemos que foi algo especial para aquele Ministério.
Trabalhamos também com consultoria e Palestras.
Muitas pessoas gostariam de ter o corpo definido, porém não gostam de musculação, principalmente os aparelhos, porém isto não é mais um problema : o Ballet fitness é uma modalidade que combina os movimentos do ballet com exercícios fitness. Uma das características principais é o número de repetições de cada exercício e o tempo de isometria*.
Os principais benefícios do ballet fitness são : gasto calórico elevado, melhora na postura e alinhamento corporal, trabalho de força e resistência muscular e cardiovascular,
desenvolvimento da flexibilidade e coordenação motora. A melhora da postura está entre os principais resultados alcançados a curto prazo, os demais resultados, dentre eles a perda de peso aparecem a médio prazo.
Segundo Betina Dantas, a criadora da modalidade qualquer um pode fazer, não existe idade máxima para praticar, apenas a mínima que é de 14 ou 15 anos. Quem nunca fez ballet também pode se aventurar nessa experiência.
As olimpíadas já passaram, mas deixou um legado maravilhoso no quesito moda. As ginastas como sempre, apresentaram lindos figurinos, com collants de tirar o fôlego. Afinal de contas não bastasse todo o treino, dedicação e precisão para executar cada movimento com os aparelhos, as ginastas ainda precisam cumprir uma outra obrigação para agradar os juízes durante a prova: estarem bonitas e elegantes.
Porém, não imagine que se trata apenas de beleza e da vaidade das ginastas. A elegância do vestido, além da aparência no geral, como a maquiagem, também contam pontos. Um collant fora dos conformes, por exemplo, não aderente ao corpo, muito cavado ou com a bandeira do país nas dimensões incorretas causam penalidade de 0,30 pontos à atleta. Por isso, todo cuidado é pouco na hora de confeccionar a vestimenta e elas abusam mesmo das pedras preciosas. Algumas peças chegam a ter 15 mil pedrinhas.
Falando nisso, o collant das americanas teve quase 5 mil cristais bordados, chegando a custar US$ 1.200,00 cada.
Os maiôs super brilhantes também chamaram muita atenção, assim como a maquiagem sempre forte e carregada com cores fortes, e os detalhes de brilho são pensados minuciosamente para entreter quem assiste e quem julga.
Nadadoras do BrasilLuisa Borges e Maria Eduarda Micucci
As atletas da Ucrânia, Lolita Ananasova e Anna Voloshyna
Natalia e Svetlana, daRússia
Alexandra Nemich e Yekaterina Nemich do Cazaquistão
E aí, gostou ?
Que tal criar um collant só seu baseado nos collants e maiôs deste post?
Existem alguns erros de definição que são cometidos por bailarinos que ainda são um pouco inexperientes, ou desapercebidos que também são cometidos por quem não conhece direito o assunto. Dentre esses erros ou duvidas está a diferença da dança moderna e da dança contemporânea. Alguns acham que as duas surgiram na mesma época ou que são a mesma coisa. Abaixo vamos expor a diferença de estilos e falar um pouco sobre o início de cada uma: A dança moderna surgiu no final do século XIX e início do século XX e seus pioneiros procuravam maneiras modernas e pessoais de expressar como se sentiam através da dança. A expressão dança modernarefere - se às escolas e movimentos da história da dança referentes ao período moderno.
A Dança Moderna começou contra a formalidade do balé e a previsibilidade das populares mostras de dança do período. As suas técnicas e estilos eram muito diferentes, o que eles tinham em comum era a insatisfação com as opções disponíveis para bailarinos e seu objetivo era transmitir ao seu público um senso de realidade interior e exterior - um objetivo que ainda inspira bailarinos modernos hoje.Os bailarinos dançam descalços, trabalham contrações, torções, desencaixe etc, e seus movimentos são mais livres, embora ainda respeitem uma técnica fechada.
Alguns teóricos remetem a origem da dança contemporânea aos experimentos dos artistas pós-modernos do movimento Judson Dance Theater, iniciado na década de 1960, nos Estados Unidos. Porém, somente na década de 1980 que a dança contemporânea começou a se definir, desenvolvendo uma linguagem própria, embora algumas vezes faça referência ao ballet,ao jazz e ao hip hop. A dança contemporânea nasce no segmento da dança moderna, mas não possui uma técnica única estabelecida, todos os tipos de pessoas podem praticá-la. Sua técnica é tão abrangente que não delimita estilos de roupas, músicas, espaços ou movimentos. Não há mecanismos definidos, há antes processos e formas de criação. Emerge uma nova noção de corporalidade, buscando um sentido mais experimental, menos estratificado. Não existe um corpo ideal e sim um corpo multicultural que tem várias referências. O que importa é a transmissão de sentimentos, idéias e conceitos.
Uma mulher a frente de seu tempo, apaixonada por moda.
Trabalhou como modista, junto com a sua mãe D. Regina.
Minha mãe muito próxima a ela queria que meu nome, fosse Cora, para homenagear alguém que admirava e se foi, deixando saudade, ainda tão jovem.
Porém meu pai insistiu com Bruna e assim ficou.
Há cinco anos atrás, Eu optei por moda, para chegar perto dos palcos por meio dos figurinos, já que acreditava que minha idade já não permitia mais ser uma bailarina profissional.
Então, percebi que Cora Belarmino queria nascer!
Fiz uma reunião com a minhas atuais sócias Erineide Belarmino e Bianca Belarmino e elas super apoiaram!
Por que escolhi Cora Belarmino?
Meu avô Manoel Belarmino, por quem sou profundamente apaixonada, e faz aniversário hoje, foi o principal motivo para que eu hoje me torna-se a Cora. Cora Belarmino era sua irmã, muito apegada a ele. Até hoje ele se refere a ela com admiração. Eu, como uma demonstração de amor a ele e a minha mãe, decidi então homenageá-los.
E quem sou eu?
Aaaaah uma sonhadora! por que abrir mão de muitas coisas para viver Cora Belarmino.
Sou Design de Moda, pela Veiga de Almeida. Em breve, serei técnica em Ballet Clássico, Amadora de Contemporâneo e Jazz. E sou Ministra de Dança pelo MRV. Apaixonada pelo Rio de Janeiro e muito Flamenguista rs.
Cora Belarmino a Marca
Cora Belarmino hoje é uma marca que faz o caminho inverso, afinal muitos estilistas levam referências do ballet para a moda, e nós experimentamos levar moda para o Ballet, numa proposta bem diferente das lojas clássicas e atuais. Hoje já se é mais comum esse trabalho, mas é um mercado bem difícil ainda e que precisa muito ser explorado. A nossa marca tem uma proposta para as bailarinas, mas também levamos o estilo para aquelas que em algum momento da sua vida desejaram ser bailarinas. É estilo carioca, é ballet, é Bruna, é moda.... É tudo misturado!
Quase todas as meninas, um dia, já tiveram vontade de ser bailarinas! E hoje é o dia daquelas que realizaram este sonho! Homenageie as bailarinas com maravilhosas frases sobre o ballet e sobre a vida de bailarinas, que passam por muito sofrimento para conseguirem dançar!
Só quem convive com bailarino sabe, aliás, só o próprio bailarino sabe da cãibra no arco do pé que nunca acaba, a dor na parte posterior da coxa, que é coisa normal ou as costas que doem quando você respira. Querer calçar uma sandália delicada e ter vergonha dos pés...mas não tem preço ver um arabesque alto ou um giro bem feito... Profissão admirada por muitos.
Ser bailarina não é só de corpo, é de alma.
Ser bailarina é contagiar alegria e doçura no olhar.
É dançar como o vento move as folhas,
É sentir a música e emocionar-se,
É amar e amar-se...
Ser bailarina é dedicar-se, é estudar o ballet, sua história, seus personagens, seus passos e movimentos... É respirar ballet. Não se aprende ballet somente lendo livros ou pelo Youtube, twitter ou por osmose. Ballet se aprende em sala de aula, perguntando, instigando seu mestre, tirando tudo o que ele tem para lhe passar com suas experiências e conhecimentos, afinal, não é esse o papel do Mestre, o de ensinar? E o do aluno, aprender, fazer aulas e dedicar-se ao máximo todos os dias? Se isso não acontece, pergunto então, o que esses corpos (mestre e aluno) fazem dentro de uma sala de ballet?
A vida de uma bailarina é cheia de desafios e obstáculos que nos causam dor e sofrimento. Porém não há emoção maior que a glória e o prazer que sentimos no dia de um espetáculo.
A Bailarina
Ighor Mattos Granado
O sorriso estampado em seu rosto
esboça a leveza em seu corpo;
na ponta dos pés, graciosa.
Serena, pura, vaidosa;
seu charme firme estremece;
meu coração que queima e aquece.
Seu sorriso que marca na mente;
o beijo selado ardente;
que destrói imagens da solidão
Enquanto pisa no chão;
se solta, toca o meu coração.
Ballet clássico. O tom que coloco em minha fala ao dizer isso é de uma força e uma paixão sem igual. Sei bem que não sou a única a pensar desta forma, que há uma legião de pessoas que sonham acordadas com o ballet. Somos varridos pela música e colocamos todo o nosso empenho para fazermos parte desse mundo.