Semana da Dança 25/04 à 29/04 - Jazz

Bom essa semana, vamos comemorar no blog falando das modalidades da dança.

Separamos aqui uma listinha e vamos conversando durante a semana. Além das modalidades vamos dar várias dicas, então se preparem! Quem sabe não é hora de você experimentar algo novo?!

Jazz

Desenvolvida por norte-americanos a partir de danças africanas, a modalidade de dança “Jazz” foi uma denominação que aparece pela primeira vez em 1917. Durante os anos 20, foi absorvida pelo show-business e gradualmente evoluindo, transformando-se em técnica e estilo de códigos próprios.

Hanya Holm pesquisou o ritmo sincopado do negro americano e encontrou no jazz a inspiração para a pesquisa dos seus movimentos; criando assim, o estilo Jazz.

A aula de Modern Jazz é constituída por movimentos coreografados com base na criação livre, usando os princípios do ballet clássico, passando pelo ballet moderno.

É uma forma de dança extremamente atual, intimamente ligada à expansão comercial da Dance Music. Nasaulas de jazz, os alunos trabalham intensamente o físico – alongamento, força muscular, coordenação motora , musicalidade, postura e muita animação.

Níveis de Ensino do Jazz

• Nível Básico I, II e III e Básico Intermediário
• Nível Médio I, II e III
• Nível Técnico I, II e III

Curso de Jazz para Adultos

• Iniciante I e II
• Intermediário I, II e III
• Técnico I , II e III

Benefícios da Prática do Jazz

• Melhora a postura
• Contribui para o aumento da flexibilidade e alongamento muscular
• Aumento da força muscular
• Desenvolve a coordenação motora
• Rítmo e musicalidade
• Socialização
• Memorização
• Melhora a auto-estima
• Contribui para um físico saudável e a mente tranquila, combatendo o estresse.

Onde encontrar:

Petite Danse

Sauer Danças

Solum Escola de Dança 

Estudio Anacã

Opções de Looks para ir a aula:

Loja Cora Belarmino

Semana da Dança 25/04 à 29/04 - Street Dance

Bom essa semana, vamos comemorar no blog falando das modalidades da dança.

Separamos aqui uma listinha e vamos conversando durante a semana. Além das modalidades vamos dar várias dicas, então se preparem! Quem sabe não é hora de você experimentar algo novo?!

Street Dance

Iniciado nos Estado Unidos na década de 70, o Street Dance, nascido a partir da cultura Hip Hop, tem sofrido alterações e passado a fazer parte do conteúdo acadêmico.

Primeiramente com o intuito de levar aos guetos norte-americanos a paz entre as gangues e também como forma de diversão, o Street Dance vem ganhando cada vez mais campo, mídia e ultrapassando barreiras. Além de socializar, agora, funciona também, nas escolas de dança, como fonte de ensino.

Apesar de haver neste conjunto linhas corporais com particularidades bastante definidas, esta não é uma dança de características fechadas. Permite-se com isso a criação de novos movimentos, o que denuncia outras propriedades desta dança: a inovação e a liberdade de criação.

É uma dança prazerosa, de muita energia e ginga peculiar. Produz grandes ganhos no que concerne a coordenação – motora, capacidade cárdio- respiratória, memorização e agilidade. Não há limites para prática desta atividade, apenas adequação de acordo com nível de aprendizado e faixa etária.

Níveis de Ensino Street Dance:

•  Street Infantil I
•  
• Street Infantil II
•  
•  Street Iniciante I
•  
•  Street Iniciante II
•  
•  Street Básico I
•  
•  Street Básico II
•  
•  Street Intermediário I
•  
•  Street Intermediário II
•  
•  Street Avançado I
•  
•  Street Avançado II
•  
•  Street Adulto

Benefícios da prática do Street Dance:

• Coordenação motora
• Flexibilidade
• Musicalidade
• Socialização
• Desenvolvimento cultural do estilo
• Memorização

 
Onde encontrar:

Conservatório Brasileiro de Dança

Lyceu Escola de Dança

Espaço Vibre

Estudio Anacã

Opções de Looks para ir a aula:

Loja Cora Belarmino

Semana da Dança 25/04 à 29/04 - Dança Contemporânea

Bom essa semana, vamos comemorar no blog falando das modalidades da dança.

Separamos aqui uma listinha e vamos conversando durante a semana. Além das modalidades vamos dar várias dicas, então se preparem! Quem sabe não é hora de você experimentar algo novo?!

Dança Contemporânea

A dança contemporânea é uma coleção de sistemas e 

métodos desenvolvidos da dança moderna e pós-moderna, ela é muito mais que uma 

técnica específica, mais até que os outros tipos reafirmam a especificidade da 

arte da dança.

Dança contemporânea não é teatro, nem cinema e muito menos 

literatura, não precisa de mensagem, de histórias e uma trilha sonora completa, 

como ocorre na dança clássica, onde o bailarino geralmente executa coreografias 

prontas e segue um roteiro coreográfico pré-concebido, diferentemente da dança 

contemporânea onde o corpo em movimento estabelece sua própria dramaturgia, 

musicalidade e história, criando outro tipo de vocabulário e 

sintaxe.

Para a ciência o pensamento se faz no corpo e o corpo que dança 

se faz pensamento, ou seja, completam-se, isso se evidencia nesse estilo de 

dança. Ela não se define em técnicas ou movimentos específicos, pois o bailarino 

tem autonomia para construir suas próprias particularidades 

coreográficas.

A liberdade trazida pela perspectiva não significa que ela 

ignora as idéias fortes e a inventividade das grandes obras de qualquer forma 

artística, nem mesmo um domínio técnico. O corpo na dança contemporânea é 

constituído na maioria das vezes a partir de técnicas somáticas, assim trazem o 

trabalho da conscientização corporal e do movimento.

Níveis de Ensino da Dança Contemporânea

• Iniciante I e II
• Intermediário I, II e III
• Técnico I , II e III

Benefícios da Dança Contemporânea

• Trabalha o alongamento e flexibilidade
• Força muscular
• Desenvolve a musicalidade
• Coordenação motora
• Consciência Corporal
• Criatividade
• Socialização
• Melhora a auto-estima
• Contribui para um físico saudável e a mente tranquila, combatendo o estresse

Onde encontrar:

Centro de Movimento Deborah Colker  

Petite Danse 

Angel Vianna 

Opções de Looks para ir a aula

Loja Cora Belarmino

Pré-Make

O pré-make é uma das etapas mais importantes da maquiagem. Preparar a pele antes de fazer o make ajuda afixar melhor os produtos e faz com que a maquiagem dure mais tempo no rosto. Para nós bailarina, principalmente, faz todo o diferencial.

Antes de tudo, a primeira etapa é lavar, tonificar e hidratar a cútis. Isso ajuda a remover as impurezas da pele, controlar a oleosidade e equilibrar o pH. Para receber a maquiagem, você deve lavar o rosto com um sabonete indicado para o seu tipo de pele, pois com a tez limpa o make durará mais. Depois disso, tonifique, hidrate e não se esqueça do protetor solar!

Com a pele limpa, tonificada e hidratada, é hora de usar o primer, que sela os poros, ajuda a uniformizar a cor da pele e prolonga a duração da maquiagem. O ideal é aplicá-lo alguns minutos após passar o protetor solar, garantindo a boa absorção dos dois produtos.

Depois do primer, é hora de usar a base, que serve para uniformizar a pele e deixá-la com um aspecto saudável e homogêneo.

Para não errar na escolha da cor, teste a base na parte mais bronzeada do seu corpo e veja se está igual. O melhor modo de ver se aquela cor é a ideal para você é comparando a pele da face com a do colo, porque a cútis do rosto costuma ser naturalmente mais clara do que o restante do corpo. Por conta disso, é comum escolhermos tons mais claros do que deveríamos e assim ficar com um make pálido.

Com a base escolhida em mãos, deve se iniciar a aplicação na testa e espalhar em movimentos ascendentes. Na sequência, aplique um pouco do produto sobre o queixo, laterais do rosto, nariz e maçãs, sempre fazendo movimentos de baixo para cima, até cobrir toda a região.

O corretivo é usado para amenizar e até esconder olheiras, manchas e vasinhos. O ideal é sempre utilizá-lo depois da aplicação da base, pois assim evita-se o excesso de produto. Como a base já uniformiza a pele, o corretivo deve ser usado apenas para reforçar o efeito em situações pontuais, como espinhas ou manchas mais fortes.

Para aplicá-lo, basta colocar o produto na pele e dar leves batidinhas com as pontas dos dedos, até que fique imperceptível.

 Os corretivos líquidos são ideais para peles muito secas, enquanto em bastão ou creme são ótimos para as peles jovens e com olheiras intensas. Você deve ainda preferir sempre os corretivos vegetalizados, pois a textura é melhor e o resultado mais natural.

Para finalizar a preparação da pele, é sugerido a aplicação do pó, que pode ser compacto ou solto. Além de uniformizar a pele, o produto também ajuda a prolongar a duração da maquiagem, diminuir o brilho gerado pelos outros produtos, como base e blush, e controlar a oleosidade ao longo do dia.

 Quem tem pele oleosa deve aplicar o produto no rosto todo, enquanto quem possui a pele mista deve utilizá-lo apenas na testa, no queixo e no nariz. As que possuem pele seca podem parar na base. Hoje existem produtos 2 em 1 ou 3 em 1, sendo que muitos têm acabamento aveludado e são perfeitos para as peles secas.

O pó também deve acompanhar a cor da base. Para aquelas que querem um aspecto mais bronzeado, a dica é dar esse efeito com o pó, que é mais fácil de aplicar. Neste caso, deve-se usar o pó um tom acima da cor original da pele. 

Complete com Rímel, blush, sombra e um batom.
Do trabalho para o ballet, do ballet para a escola/ faculdade.
E a sua make vai durar muito mais :D

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contatocorabelarmino@gmail.com

www.corabelarmino.com.br

Rosa é totalmente Atemporal para nós bailarina.

Introdução
Quartzo rosa ou Quartzo róseo é um tipo de quartzo, que tem uma tonalidade cor-de-rosa clara (mais luminosa e brilhante). A cor deve-se geralmente a uma quantidade pequena de impurezas de titânio no material maciço e, como tal, raramente se encontra na forma de cristal. A verificar-se, a sua cor deve-se a um fosfato e não a uma impureza. Os primeiros cristais foram encontrados na pegmatite, encontrada próximo a Rumford, Maine, EUA, mas a maioria de cristais no mercado vêm de Minas Gerais, Brasil.

Na Moda 
Foi tendência no Verão 2016, A Pantone vaticinou essa nuance suave de rosa, que foi a queridinha do verão passado. A Pantone é uma empresa mundialmente conhecida por catalogar cores e divulga, todos os anos, quais tons estarão em alta no mundo da moda e design. o rosa quartzo (Rose Quartz) apareceu como primeiro do ranking.

Apesar de uma nuance de rosa, o tom suave é um neutro supercharmoso. Após os lançamentos pela Pantone, os estilistas selecionam as cores que desejam trabalhar em suas coleções, o que levou o Rosa quartzo ao auge.

No Ballet

O rosa é a cor tradicional no ballet, geralmente usado pelo ballet infantil. Durante esse verão/2016 com a tendência do Rosa quartzo, a cor voltou a ser inserida no guarda roupa do ballet adulto. Esse tom mais suave, deu uma sofisticadas em muitos collants e sainhas por aí. Se atrelando a tendência do ballet fitness, o rosa quartzo modernizou o mundo da dança.

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Dança| Empregos

Joalisson Candido 

(83)988636888

Joalissonjohn44@gmail.com/joalissoncandido@outlook.com

Nome:Joalisson Candido dos Santos

        22 anos

Natural de Joao Pessoa-PB

1 - Formaçao em Dança Contemporanea:

- Escola do teatro Bolshoi no Brasil - joinville - SC

Em Fevereiro de 2005 ingressou na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil,onde 

se formou em dança contemporanea.Complemento curricular pela escola: 

Ballet classico ( Metodo Vaganova ),Danças populares 

brasileiras,teatro,circo,historia da dança,Composiçao coreografica

Area Funcional Em dança

Experiência Profissional

1 - Mostra Coreografica e Espetaculos da Escola Bolshoi Brasil

Danças Polovitsianas: Opera principe Igor( Hivinos ) em joinville -

Trecho do contemporaneo: Se eu contasse meu segredo em jlle- 

Trecho do contemporaneo:Mundo Liquido em jlle- SC

Ballet Don Quixote ( Seguidilha ) em Brasilia -DF e Palmas - TO

Espetaculo contemporaneo:Jurei Pro Amor um dia te encontrar 

Atuaçoes de varias Danças Populares Brasileiras

Viajou com a companhia do bolshoi dançando Sorte ou Reves ( 

repertorio da escola ) em Joao Pessoa-PB

Participou do Ballet Giselle ( homens de sopro ) em Paulinia-SP

2- Atuaçao como Professor 

Ministrou aula no Centro Cultural Lilly Bremer como professor de 

Bale classico e Jazz na cidade de Rio do Sul-SC

Atualmente trabalha na Escola de Dança Maison de Danse como 

professor de Ballet Classico e Dança Contemporaneo

Participei do Ballance ganhando em 3 lugar na coreografia 

(INSITE) em Camaçari-BA

Participei do Santa Catarina em dança ganhando em 1 lugar na 

coreografia( ASSIM COMO VC E) em Florianopolis-SC

Participou do FAC em campina grande-PB ganhando em 2 lugar e 

indicado melhor bailarino

Cursos

Dança Classica:Galia Kravtchenco do Bolshoi Brasil,Dimitry 

Afanasiev do Bolshoi Brasil,Dimitry Ryclov,Peter Breuer da Austria 

e Glenn Edgerton.

Dança Contemporanea: Elke Siendler Cena 11-SC,Andeson do 

Carmo Cena 11-SC,Cassilene Abranches do Grupo Corpo de MG

Teatro:Clara Carval do Grupo Tapa-SC

Dança Popular brasileira:Arthur Martins Garcez do RN,Gustavo 

Cortes de MG,Marcos Aurelio de SC e Gutto Okubo de SC

Maquiagem:Alexandre Simas

Polidance:Sabrina Lermen

Vivencia em dança e Iluminaçao no teatro Bolshoi da 

Russia:Diego Hernandez e Maikon Golini-SC

Informaçoes Adicionais

Referencias

Escola Do Teatro Bolshoi no Brasil-Telefone:(47)3422-4070

site:www.escolabolshoi.com.br

Mande o seu para contatocorabelarmino@gmail.com

Improviso Ballet Contemporâneo